COMO SURGIU O
FUNK?
A palavra
funk, em si, é antiga,
sua primeira
referência é de uma música de 1930.
Já o ritmo
funk surgiu como uma expressão cultural
dos negros
norte americanos ainda na década de 50,
talvez
influenciado por ritmos chamados espiritual
(os mesmos
louvores de adoração que
influenciaram as músicas gospel americanas).
Teve o grande
James Brown como um de seus criadores.
Posteriormente
juntou-se à mistura a soul music,
o jazz e o
R&B (Rhythm and Blues),
que foram uma
grande influência para o ritmo.
Inicialmente
era um ritmo mais suave e bem marcado
(semelhante à
soul music),
mas a partir
da década de 60 ganhou mais "Swing".
Na década de
70 ganhou mais expoência quando
as bandas
Parliament e Funkadelic se uniram,
criando a
Funkadelic-Parliament. Daqui surgiu o
P-Funk, um
tipo mais pesado e psicodélico de funk.
Na década de
80 o funk original perdeu muito de seu brilho
pois as
bandas se tornaram muito comerciais e começaram
a abusar de
recursos eletrônicos em sua música, descaracterizando
as batidas
fortes e os metais que eram a marca inicial.Aqui surgem o rap,
o hip hop e,
mais tarde um pouco, o house.
No final dos
anos 80 surge o Funk Metal (ou Funk Rock),
que era uma
fusão das pesadas guitarras de heavy metal sobre
uma base
funk. Foi (e ainda é) um ritmo muito executado
por algumas
bandas, como Red Hot Chili Peppers e Faith No More.
O funk carioca foi uma
vertente que surgiu baseado
no rap e no
hip-hop, ainda na década de 70.
Na década de 80 foi meio que substituído pelo
Miami Bass,
ritmo que
abusava dos graves e das batidas extremamente fortes,
e pelo rap
(muito bem representado pelos DJs Thaíde, Pepeu e outros).
Na década de
90, letristas fantásticos, como Gabriel, O Pensador,
emplacaram
diversos raps de sucesso e qualidade, mas,
em paralelo,
surgia o New Funk, uma nova vertente que já tinha
praticamente
a cara do que se vê hoje, que apelava mais para as
paródias e
músicas com conteúdo mais apelativo.
Os Anos 90 são, provavelmente,
a época em que foram lançadas
as músicas românticas internacionais
antigas de maior sucesso e mais conhecidas
pelas pessoas nos dias de hoje. A maioria das
“Love Songs” que vem à mente quando estamos pensando
em momentos ternos vem desse período:
melodias extremamente doces, letras que falam
de emoções e paixões profundas e sons envolventes,
frequentemente utilizadas como temas de filmes.
Também foram bastante tocadas as músicas do estilo Grunge,
recém-lançado, basicamente uma experimentação
de ritmos simples com instrumentos
pesados de bandas como Nirvana e Pearl Jam.
a época em que foram lançadas
as músicas românticas internacionais
antigas de maior sucesso e mais conhecidas
pelas pessoas nos dias de hoje. A maioria das
“Love Songs” que vem à mente quando estamos pensando
em momentos ternos vem desse período:
melodias extremamente doces, letras que falam
de emoções e paixões profundas e sons envolventes,
frequentemente utilizadas como temas de filmes.
Também foram bastante tocadas as músicas do estilo Grunge,
recém-lançado, basicamente uma experimentação
de ritmos simples com instrumentos
pesados de bandas como Nirvana e Pearl Jam.
Outros grandes nomes internacionais da indústria
fonográfica dos Anos 90 foram Oasis, Radiohead,
Red Hot Chili Peppers, Alice in Chains e
Guns ‘n Roses.A verdade é que, independentemente
da época em que foram escritas e gravadas, antigas
ou recentes, nacionais ou internacionais, músicas marcantes,
principalmente as românticas, têm o poder de nos transportar,
ainda que apenas dentro da imaginação, para outros lugares,
trazer memórias ou despertar sonhos, retomar ou alimentar
emoções. Todo bom momento merece uma boa trilha sonora.
fonográfica dos Anos 90 foram Oasis, Radiohead,
Red Hot Chili Peppers, Alice in Chains e
Guns ‘n Roses.A verdade é que, independentemente
da época em que foram escritas e gravadas, antigas
ou recentes, nacionais ou internacionais, músicas marcantes,
principalmente as românticas, têm o poder de nos transportar,
ainda que apenas dentro da imaginação, para outros lugares,
trazer memórias ou despertar sonhos, retomar ou alimentar
emoções. Todo bom momento merece uma boa trilha sonora.
História
já vigentes no solo brasileiro, do forró nordestino,
do carimbó amazônico, da Cumbia e do Merengue
latino-americanos No final de 1989 chegou ao auge,
e depois se deslocou pelo Nordeste até atingir as areias
de Porto Seguro, na Bahia, acomodando-se ali na paisagem
então quase desconhecida, na qual se fixavam algumas
pessoas inventivas e festivas. Em meio a esses elementos
propícios, o novo ritmo adquiriu sua natureza sensual
e a energia que seduziram o Planeta.Com a canção
‘Llorando se Fue’, um sucesso de público e de vendas
em vários recantos do mundo, a lambada recebeu um
impulso sem igual. Mesmo depois que a popularidade deste
‘hit’ decaiu, a sua repercussão na forma de se dançar
a lambada persistiu, e esta coreografia continuou a ocupar
um lugar de destaque em Porto Seguro,
lado a lado com o famoso Axé Music baiano.
A Lambada no mundo
Diversos sons já haviam sido testados pelos dançarinosna execução dos movimentos da lambada, portanto não foi
difícil adaptar sucessos de outros países, principalmente
o zouk – uma espécie de lambada francesa, procedente da Martinica -,
aos passos desta dança, afinal este ritmo inspirou profundamente
a lambada em suas primeiras manifestações.
Passa a ter uma velocidade mais vagarosa,
pontuada por um número maior de pausas que
quase inexistiam na coreografia inicial, o que realça ainda mais
o gingado sensual dos dançarinos.
Há, ainda, vários pontos onde se dança exclusivamente
a lambada, conhecidos como lambaterias,
e mestres de lambada se disseminam pelas mais diversas regiões
do Planeta, sobrevivendo unicamente de sua arte. Pode-se afirmar,
inclusive, que a dança deu impulso à onda das danças de salão,
que só tendem a crescer em nossos dias. Alguns dançarinos mais
talentosos foram, aos poucos, conquistando um certo status profissional.
COMO SURGIU O SERTANEJO UNIVERSITÁRIO?
O sertanejo universitário surgiu através da dupla
João Bosco e Vinicius, que começou cantando
para universitários em barzinho no estado
do Mato Grosso do Sul mais precisamente na região
de Campo grande,a musica sertaneja sempre foi marcado
pelo ritmo da viola hoje o violão ,mais o sertanejo
universitário não mudou muito esse ritmo e sim
mudou um pouco ou muito ate no que fala as letras
das canções o sertanejo mais antigo falava mais dos caipiras
o que acontecia com eles em suas vidas ,
já o sertanejo universitário é mais romântico e fala
mais sobre o que os jovens pensam do amor sobre traição e etc.
hoje no Brasil temos cantores sertanejos universitários
com muito sucesso devido a letra das canções sejam bem
românticas e por não está mais só afetando o publico jovem e sim
todos os públicos , exemplo de alguns cantores que já
conquistarão quase todo publico brasileiro : Victor e Léo ,
Guilherme e Santiago , João Bosco e Vinicius , Maria Cecilia
e Rodolfo , Luan Santana esses são apenas alguns deles,
tem vários outros que também conquistaram grande
parte do publico brasileiro.
O SAMBA...
O samba nasceu na Bahia, no século 19, da mistura de ritmos africanos.
Mas foi no Rio de Janeiro que ele criou raízes e se desenvolveu,
mesmo sendo perseguido. Durante a década de 1920,
por exemplo, quem fosse pego dançando
ou cantando samba corria um grande risco de ir batucar atrás das grades.
Isso porque o samba era ligado à cultura negra, que era malvista na época.
Só mais tarde é que ele passou a ser encarado como um símbolo nacional,
principalmente no início dos anos 40, durante o governo de Getúlio Vargas.
Nessa música brasileiríssima, a harmonia é feita pelos instrumentos de corda,
como o cavaquinho e o violão. Já o ritmo é dado, por exemplo,
pelo surdo ou pelo pandeiro. Com o passar do tempo,
outros instrumentos, como flauta, piano e saxofone,
também foram incorporados, dando origem a novos estilos de samba.
"À medida que o samba evoluiu, ele ganhou novos sotaques,
novos modos de ser tocado e cantado. É isso que faz dele um dos ritmos
mais ricos do mundo", afirma o músico Eduardo Gudin.
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